Entre o caos e a dança: a hipnotizante experiência de Réquiem SP
- Tiago Godoy
- 21 de mar.
- 2 min de leitura
por Angie Rodrigues | MITsp
O espetáculo Réquiem SP é uma verdadeira experiência sensorial, que joga o público no ritmo acelerado e caótico de São Paulo. Criado, dirigido e coreografado por Alejandro Ahmed, o trabalho mistura estilos de dança como balé, jumpstyle e danças urbanas populares, construindo uma linguagem própria e eletrizante. É como se a cidade ganhasse corpo no palco, pulsando sem parar.
A trilha sonora, com a Orquestra Sinfônica Municipal e o Coral Paulistano, sob regência de Maíra Ferreira, é um show à parte. O contraste entre as composições de György Ligeti e o som eletrônico intenso de Venetian Snares (Aeron Funk) cria uma atmosfera que ora conduz ora desafia os bailarinos e o público. O som parece puxar o movimento, mas também bagunça as referências, tornando a experiência ainda mais instigante.
A peça é um espetáculo visual impressionante. Cada cena parece um quadro cinematográfico que se forma e se dissolve diante dos olhos, como se estivéssemos assistindo a um filme sendo editado ao vivo. Os jogos de luz e os enquadramentos transformam os corpos em elementos de um grande quebra-cabeça em movimento, onde tudo se conecta e se fragmenta ao mesmo tempo.
A performance oscila entre explosão e pausa, mas nunca deixa de vibrar. No segundo ato, a krumper convidada Bill Valkyrie rouba a cena com sua presença arrebatadora, expressões marcantes e um domínio corporal hipnotizante. Sua dança dialoga com a energia do Balé da Cidade de São Paulo, criando momentos de pura força e intensidade.
Réquiem SP não é um espetáculo fácil ou previsível. Ele provoca, incomoda e exige que o público mergulhe na experiência. Algumas pessoas reagem com estranhamento. Mas essa inquietação faz parte da proposta – a obra prende, desafia e não permite a indiferença.
